Elogio alla sopravvivenza, una metafora, vissuta da due clown. Due clown si ritrovano a condividere uno spazio troppo piccolo per due egocentrici, troppo grande per stare in pace. Il dove non conta: potrebbe essere una spiaggia, una piazza, un angolo qualsiasi del mondo. Quello che conta è che nessuno dei due ha intenzione di cedere. Ognuno ha l’idea giusta — ovviamente la propria — e sa sempre cosa fare… soprattutto quando non serve. Tra invasioni di campo, inciampi e acrobazie involontarie, nasce un conflitto che presto si trasforma in un’escalation circense dove ad un certo punto entra in gioco anche il pubblico. Uno spettacolo di clown e circo dove si ride delle nostre piccole manie di controllo, dei confini che costruiamo e della fatica che facciamo a stare… semplicemente insieme. Ma niente paura: alla fine, in qualche modo, va tutto bene. Più o meno

Commedia surreale di circo-teatro che cammina sul filo sottile tra il comico e il tragico, giocando con il tempo e spingendo l’assurdo oltre il limite. Due personaggi eleganti e consunti sono alle prese con i preparativi della festa di Capodanno, sono così presi dalle loro routine che perdono la concezione del tempo. L’inizio diventa la fine e la fine l’inizio, il tempo va avanti e indietro, nel frattempo gli oggetti si trasformano in attrezzi per un circo improbabile: un tavolo, delle bottiglie, una lampada e una porta che apre sul nulla… Ma va tutto bene, finché la festa sembra andare avanti. Anche se nessuno sa più da quanto, per cosa… o se sia mai davvero cominciata.

La storia di una coppia di artisti ben assortita che ha del Felliniano: lui è uno sgangherato impresario-presentatore-spalla, lei è una non meno pasticciona primadonna venuta scappata-scacciata, vai a capire, dalla grande tradizione circense sovietica. Nando e Maila portano in scena il clown musicale con una carica ludica e tenera, in un duetto innervato di screzi, frecciate e poesia, per finire abbracciati in un tango mentre suonano fisarmonica e violino con abili contorsionismi musicali.

Niente panico! È tante cose e niente allo stesso tempo. È sicuramente uno spettacolo pieno di problemi. Ma un antico proverbio cinese dice: «Se ci sono problemi sul tuo cammino, i problemi saranno il tuo cammino». E forse questo spettacolo parla proprio di questo. Un mix spensierato di talenti inutili, cadute catastrofiche, fallimenti, dimenticanze, colpi in testa, tentativi di volo, gesti affettuosi e performance di giocoleria mozzafiato, al limite dell’assurdo.

Uno spettacolo di circo punke coccole inspirato all’amicizia dal gioco costante dove il linguaggio del corpo prevale sulla parola e il ritmo imprevedibile lascia spazio all’improvvisazione! Il duo padella che da quasi 10 anni cerca di sopravvivere al logorio della vita moderna si trova stavolta alle prese con uno spettacolo che rompe gli schemi. accettando la sfida con sprezzo del ridicolo crea un universo anarchico di gioco e risate dove tutto può accadere senza un reale motivo e dove il pubblico riscopre il proprio lato trasgressivo e giocherellone. About è un mix spensierato di grinta, derisione, passione e follia. Si parte! Due bizzarri amici, una bici acrobatica di nome Betsy, giocoleria esplosiva, percussioni improbabili e scatenate, scontri all’ultimo sangue, botte, inseguimenti e cadute senza farsi troppo male. Il circo più genuino che abbiamo da offrirvi. Più carico che mai!

Una valigia, un microfono, un mago. No. Un mago, un microfono, una valigia. Un microfono, un mago, una valigia. Soprattutto una valigia. Probabilmente un mago.Gag dissennate e sigarette fuori controllo invadono il suo palcoscenico e la sua vita, carte truccate gli mischiano i trucchi e confondono le parole, mentre pistole nervose danno la caccia a innocenti e importuni fazzoletti in una lotta senza quartiere che lo vedranno sempre soccombere davanti all’ invadenza anarchica degli oggetti. Ma sarà proprio un mago? Quella bionda è proprio la sua partner? E perché il microfono fa il piantagrane?

Concerto di musica classica in cui nulla è quello che sembra. Una sinfonia di gag e situazioni

e situazioni assurde, dove il pubblico partecipa attivamente a ogni singolo momento. Uno spettacolo unico per ridere, stupirsi e cantare insieme a questi due folli musicisti, che faranno l’impossibile per sopravvivere a questo emozionante caos musicale.

Concorso di performance di arte circense a sostegno delle giovani generazioni finalizzato alla realizzazione di una residenza di creazione

Ho creato in me varie personalità. Creo personalità costantemente. Ogni mio sogno si incarna immediatamente nell’attimo stesso in cui è sognato, in un’altra persona che comincia a sognarlo, una persona diversa da me. Queste parole di Fernando Pessoa sono il cuore pulsante di Heroes, una creazione che attraversa danza, teatro fisico, musica dal vivo e performance contemporanea per esplorare il tema dell’identità frammentata e della metamorfosi continua dell’essere. Sei performer e una musicista dal vivo (violoncellista e compositrice di musica elettronica) evocano sulla scena un caleidoscopio di identità, attraversando mondi diversi e cangianti. Ogni personaggio rappresenta una figura ispirata a icone del cinema o della musica, da David Bowie, cui lo spettacolo deve il titolo, al presentatore di Cabaret, passando per figure storiche del clown come Grock e la famiglia Fratellini. Heroes è un’esperienza visiva e sonora che, attraverso il corpo e il suono, esplora il confine tra identità e finzione, omaggiando la cultura pop e la storia dell’arte performativa con uno sguardo profondo e coinvolgente sulla complessità dell’esistenza umana.

Ho creato in me varie personalità. Creo personalità costantemente. Ogni mio sogno si incarna immediatamente nell’attimo stesso in cui è sognato, in un’altra persona che comincia a sognarlo, una persona diversa da me. Queste parole di Fernando Pessoa sono il cuore pulsante di Heroes, una creazione che attraversa danza, teatro fisico, musica dal vivo e performance contemporanea per esplorare il tema dell’identità frammentata e della metamorfosi continua dell’essere. Sei performer e una musicista dal vivo (violoncellista e compositrice di musica elettronica) evocano sulla scena un caleidoscopio di identità, attraversando mondi diversi e cangianti. Ogni personaggio rappresenta una figura ispirata a icone del cinema o della musica, da David Bowie, cui lo spettacolo deve il titolo, al presentatore di Cabaret, passando per figure storiche del clown come Grock e la famiglia Fratellini. Heroes è un’esperienza visiva e sonora che, attraverso il corpo e il suono, esplora il confine tra identità e finzione, omaggiando la cultura pop e la storia dell’arte performativa con uno sguardo profondo e coinvolgente sulla complessità dell’esistenza umana.